哈哈腔又称“喝喝腔”、“呵呵腔”，流行于河北省的保定、沧州、衡水、廊坊、石家庄及山东省的惠民、德州地区。

哈哈腔原是俗曲曲名，清代嘉庆年间北京钞本《杂曲二十九种》所收《游寺》（《西厢记》中的一段）和北京“百本张”钞本中均有该曲。哈哈腔约形成于明末清初，清代乾隆年间已经在京师和民间流行，清末民初达到鼎盛。其发展大约经历了当地的民间歌舞、民间小戏两个阶段，最后定型为以弦索小曲“柳子”为唱腔曲调的小戏。在不同地方语言和民间艺术的影响下，哈哈腔逐渐形成了具有不同艺术风格和音乐特点的三路流派。东路流行于山东省的德州、惠民地区和河北省的东南部，中路流行于沧州、衡水地区，西路流行于保定地区及廊坊部分地区。哈哈腔唱腔属于板腔体，［流水板］是核心板式，主要板式有［头板］、［二板］、［三板］、［快三板］、［垛板］、［尖板］等。哈哈腔各行当唱腔大体相同，分男腔、女腔两种，男女同调，惟旋律稍有区别。其乐器以“拙笙、巧弦、浪荡笛”三大件为主，西路的笛子尤其突出，富于民间吹打乐的特点。

哈哈腔传统剧目以喜剧风格见长，代表性剧目有《王小打鸟》、《三拜花堂》、《双灯记》、《李香莲卖画》、《金锁记》、《女中魁》、《卖水》、《杨二舍化缘》、《唐知县审诰命》等，另外还有《小过年》、《拴娃娃》、《摔纺车》等反映民间生活的小戏，以及《全忠孝》、《乌玉带》等从梆子移植的大戏。这些剧目乡土气息浓厚，戏文通俗易懂，深受农民特别是农村妇女的欢迎。

保定市清苑县设置于北魏太和元年，迄今已有一千五百多年的历史。清苑人历来崇尚文化，清苑县籍元杂剧作家李好古创作的《张生煮海》被誉为传世之作。

清苑哈哈腔属东路哈哈腔，由土生土长的秧歌发展而成，演出场所起初是城乡庙会。清苑哈哈腔传统剧目有《王小打鸟》、《搬窑》、《三拜花堂》、《皂袍记》、《下陈州》、《白云山》、《唐知县审诰命》等近二百个。清苑哈哈腔的艺术特色主要体现在唱腔和器乐上。唱腔已经同当地语言韵律融为一体，唱腔的音乐结构以上下句为基础，上句、下句的交替结合、循环衍变，就构成了各种大小规模、相对完整的段落。器乐分为文场（管弦乐）和武场（打击乐），在文场长期衍变过程中，主奏乐器组（板胡、笙和竹笛）的基本组合形式，逐渐形成了三层叠置的织体。在伴奏上 “拙笙、巧弦、浪荡笛” 的特色尤为鲜明，音色柔美的笙以其传统和弦（五度和音）、演奏与唱腔基本相同的旋律，能动地起着托腔保调、调合音色、稳定音准、稳定节奏的重要作用，是文场“三大件”中的基本声部；板胡（定弦1、5）以其清亮、刚劲的音色，围绕笙的旋律进行加花，引起音程、节奏的局部变化，并还时常作装饰性的即兴演奏，成为“三大件”中的加花声部；音色清脆、富有光彩的竹笛（三孔作1），则常运用“抹、滑、飞、颤、剁”等多种冀中民间吹歌的演奏技法，灵巧地在板胡旋律的基础上自由发挥，是“三大件”中的色彩性声部。演奏过程中，板胡、竹笛这两个声部，既自由，又灵活。它们在音区部位、演奏手法、节奏处理上，相互配合得非常紧密而自然，使其音乐语言的陈述起伏跌宕，洋溢着强烈的地方特色。哈哈腔的打击乐，一般使用四大件：板鼓、大锣、京钹、小锣。在一定的场合中，有时还用大鼓、小堂鼓、大铙、碰钟、星子、吊钗等。哈哈腔的打击乐套由两部分构成，即唱腔打击乐套与表演打击乐套，总称“锣鼓经”。唱腔打击乐套的鲜明特点是“花板花鼓”，目前的表演打击乐套已基本和京剧、河北梆子相同。

清苑哈哈腔的行当分生、旦、净、丑四个门类，各门类均有系统的表演程式，尤以小生、小旦、小丑的表演最具特色。哈哈腔汲取提炼当地人民丰富的生活语言，具有通俗质朴、生动活泼的特点，极富表现力。拖腔手法最富特色，俗称“小抬杠”。 

目前，由于造诣较深的老艺人大多年事已高，后继乏人，哈哈腔处于濒危境地，急需弘扬和保护。